Dengan tampilan warna, desain menawan, dan bahan mewah, banyak fashionista turun ke jalan selama akhir pekan mode GTCO yang baru saja berakhir.
Di sekitar lokasi acara fesyen GTCO dan di pintu masuk, terlihat kecintaan terhadap fesyen dari cara desain dipamerkan melalui gaya yang dikenakan oleh para peserta dan fashionista.
Mulai dari warna rambut hingga pakaian, pelindung matahari, dan alas kaki, semuanya menceritakan kisah bagaimana fesyen telah berkembang di Nigeria dan telah menjadi atribut yang selaras dengan budaya kita.
Tidak ada tempat yang lebih baik untuk mengekspresikan kecintaan terhadap mode, gaya, dan desain selain di GTCO fashion weekend, sebuah platform yang memberikan kebebasan kepada para desainer dan pecinta mode untuk mengekspresikan diri mereka sebanyak yang mereka inginkan.
Sesuai dengan tradisi, acara dua hari ini menampilkan pertunjukan runway; acara ini menampilkan serangkaian kelas master yang mencakup beragam topik seperti kecantikan, perawatan kulit, pembentukan rambut, dan kesehatan mental dari lima ahli – Julee Wilson, Sergio Hudson, Jawara, Jourdaan Dunn, dan Sir John.
Acara fesyen yang diadakan edisi keenamnya pada tanggal 11 dan 12 November di jalan perusahaan Air GTCenter Plot 1, Oniru, Lagos memamerkan fesyen terbaik Afrika kepada khalayak global.
Menampilkan peragaan busana yang menakjubkan, panggung presentasi, pengalaman berbelanja fesyen yang dinamis, pameran gaya jalanan yang menawan, dan kelas master gaya yang berwawasan luas, acara ini dirancang untuk wirausahawan dan penggemar mode, kelas master ini memberikan wawasan yang sangat berharga, informatif, dan berwawasan luas.
Acara ini memiliki kios gratis untuk lebih dari 140 pengecer fesyen. Acara ini juga menampilkan warna-warna cerah, musik yang hidup, dan suasana menyenangkan yang menciptakan pengalaman multisensor dan memuaskan bagi semua peserta.
Baca juga: Afrika merayakan: Menampilkan persatuan dalam keberagaman, kebangkitan budaya melalui mode
Kelas master
Kelas-kelas master ini dirancang khusus untuk wirausahawan dan penggemar fesyen, memberikan wawasan berharga dalam membangun dan mempertahankan merek fesyen di lanskap industri yang terus berkembang.
Kelas-kelas tersebut dipandu oleh para pengusaha fesyen internasional berpengalaman, termasuk tokoh-tokoh terkemuka seperti John Barnett, penata rias internasional; Jordan Dunn, model Inggris; Julee Wilson, jurnalis mode pemenang penghargaan; Jawara, penata rambut internasional ternama dan Sergio Hudson, penata busana internasional.
Dalam salah satu kelas master, Jourdan Dunn, super model berbicara tentang hari-hari awal mulanya dan bagaimana dia berkembang di industri ini.
Menurutnya, saat beranjak dewasa, ia mengalami rasa tidak aman karena perawakannya yang kurus dan takut keluar rumah bersama teman-temannya.
Dia menyatakan, “Jadi menjadi tinggi dan kurus itu dirayakan. Namun ketika tumbuh dewasa, karena berasal dari komunitas kulit hitam, hal tersebut tidak terjadi.
“Jadi saya merasa tidak aman dalam mengenakan pakaian tertentu dan menjadi pusat perhatian karena ketika saya tumbuh dewasa, teman-teman saya ingin mengajak saya keluar, tetapi saya akan membuat alasan untuk mengatakan bahwa ibu saya tidak mengizinkan saya, hanya karena saya tidak mengizinkannya. tidak ingin terlihat.
“Setiap kali saya keluar, saya selalu merasa orang-orang hanya memperhatikan dan menilai saya. Saya berada pada tahap di mana saya tidak menikmati berada di tubuh saya. Saya merasa tidak nyaman,” kata Dunn.
Menurutnya, seiring berjalannya waktu, persepsi tersebut berubah seiring sosoknya yang disukai banyak perusahaan model dan majalah mode.
Model yang juga merangkap pakar kesehatan mental ini menambahkan, bentuk cinta diri yang paling tinggi adalah penerimaan diri.
Dia memperingatkan penonton untuk berhati-hati terhadap validasi masyarakat, mengingat bahwa mengandalkan validasi masyarakat mungkin kontraproduktif.
Kelas Master bersama Sergio Hudson: Menyingkap Jalan Menuju Pemenuhan Impian, juga sangat berdampak.
Dalam kelas masternya, beliau mengatakan bahwa bisnis fesyen adalah struktur yang ada di sekitar desainer, dan menambahkan bahwa jika orang tidak memiliki desainer maka mereka tidak akan memiliki majalah fesyen, dan tidak akan ada gaya untuk ditampilkan.
“Oleh karena itu, Anda perlu mencintai dan memiliki passion terhadap bisnis fashion lainnya agar dapat mewujudkannya,” imbuhnya.
Baca juga: Menjembatani Kesenjangan: Katalis bagi masa depan fesyen Nigeria yang menjanjikan
Desainer
Acara tahun ini menampilkan berbagai desainer, antara lain Banke Kuku, Ejiro Amos-Tafiri, Sergio Hudson, Duaba Serwa, dan Duaba Serwa.
Banke Kuku – merancang koleksi kerajaan untuk Istana Buckingham Banke Kuku adalah seorang visioner dalam mode dan desain. Kreasinya dijual secara lokal dan internasional, menjangkau khalayak di seluruh dunia. Sebelum meluncurkan labelnya, Banke memperoleh pengalaman di rumah mode ternama di seluruh dunia.
Duaba Serwa – bekerja sama dengan aktris dan model Inggris Michaela Coel Duaba Serwa merancang garis gaya elegan untuk wanita yang menginginkan kehalusan. Pakaian Duaba dirancang untuk kenyamanan dan kesederhanaan, dengan garis-garis harmonis yang ditekankan oleh palet warna cerah dan bahan yang luar biasa
Bruce dan Glen – dirancang untuk Beyonce, Nicki Minaj, Diddy Bruce, dan Glen memupuk hasrat mereka terhadap fashion menjadi impian jangka panjang; pendidikan mode formal mereka dimulai di Albright College di Reading, Pennsylvania. Mereka terjun ke bisnis fashion di sini, mempelajari prinsip-prinsip retail, konsep figur fashion setinggi sembilan kepala, dan kerajinan menggambar pola.
Teofilio – memadukan budaya Jamaika dan Karibia Theophilio adalah merek fesyen eksentrik milik Edvin Thompson, seorang desainer Jamaika-Amerika. Merek ini terkenal dengan desainnya yang dinamis dan kontemporer yang sering kali memadukan unsur budaya Jamaika dan Karibia.
Ejiro Amos-Tafiri – salah satu mahasiswa fesyen lulusan terbaik dari Sekolah Tinggi Teknologi Yaba Ejiro Amos-Tafiri adalah perancang busana Nigeria yang telah memberikan kontribusi signifikan pada industri mode Nigeria. Desainnya berspesialisasi dalam mode Afrika kontemporer.
TORLOWEl – bekerja sama dengan DJ Cuppy Otedola, Naomi Campbell TORLOWEL, merek pakaian siap pakai mewah dengan sentuhan yang terinspirasi dari pakaian dalam, didirikan oleh Patience ketika ia memulai perjalanannya pada tahun 2006 di Brussels. Patience Torlowei BVBA berspesialisasi dalam pakaian pengantin.
Pertunjukan landasan pacu
Pertunjukan runway menjadi pusat perhatian di GTCO Fashion Weekend 2023, menampilkan koleksi pernyataan fesyen berani dan menawan yang dikurasi dengan cermat dari merek fesyen terbaik Afrika.
Skenario keseluruhannya adalah musik, kegembiraan, dan berjalan mondar-mandir di jalan oleh sejumlah model dari desainer yang menandai acara tersebut.
Para model dihias dengan berbagai desain yang eye-catching dan menawan sehingga membuat para tamu di venue terpesona dan terkagum-kagum.
Cara para model yang terkoordinasi dengan baik bergerak di sekitar runway yang dirancang dengan baik dengan aula yang dihiasi lampu klieg, selaras dengan Gen Z dan para fashionista yang tak henti-hentinya berteriak kagum.
Desain yang dipamerkan berkisar dari pakaian resmi, pakaian santai, hingga pakaian makan malam.
