Saya pikir banyak wanita tampak hebat tanpa celana.
Saya melihat mereka semua mondar-mandir di tepi Sungai Seine dengan celana dalam dan sepatu hak tinggi desainer mereka selama Paris Fashion Week baru-baru ini, dengan jaket kasmir besar yang dikenakan di atasnya. Mereka tampak liar: seperti Barbie yang setengah telanjang, sedikit terhibur dengan aksi yang mereka lakukan, menatap tajam ke arah manusia di bawah mereka.
Jika Anda mempunyai kaki yang kuat, rasa percaya diri — jika angin tidak mengganggu Anda dan jika Anda tidak berencana untuk menggunakan transportasi umum — maka lakukanlah, kataku.
Celana dalam yang mereka kenakan sekarang banyak ditemukan di butik, dan harganya hampir sama dengan alat penggoreng udara ekstra besar. Hanya waktu dan penggunaan berulang yang akan menentukan pembelian mana yang lebih baik.
Ya, saya sama rentannya dengan orang lain dalam hal tren fesyen. Seperti seorang Handmaid dalam novel Attwood, saya dilahirkan dan dipersiapkan di dalamnya. Skinny jeans dan zip fly dua inci? Ya – sampai saat saya meninggalkannya demi jeans berkaki lebar yang saya kenakan saat remaja.
Jadi, jangan memutar mata ketika saya memberi tahu Anda bahwa ketika saya dan seorang pacar tertawa terbahak-bahak karena mereka yang sekarang mulai datang ke acara tanpa mengenakan celana tetapi dengan celana dalam desainer, saya memperkirakan bahwa pada musim panas kami akan saling mengirim. selfie tergesa-gesa dari ruang ganti toko pakaian bertanya, “Bisakah saya lolos begitu saja?”
Teman lain telah mengirimi saya pesan selama berbulan-bulan tentang absurditas gaun dengan potongan di bagian pinggang; sekarang, seperti seorang tahanan yang kelaparan di sel yang penuh dengan tikus, dia berkata bahwa mereka mulai terlihat baik-baik saja.
Pengembaraan fesyen hebat pertama saya
Saya memasuki era mode ketika Women’s Weekly memiliki bagian yang disebut “Apa yang dikenakan orang di luar negeri” dan Myer memiliki bagian pakaian wanita yang disebut “Gaun Lebih Baik”. Konsep aspirasi, hierarki mode, dan puncak yang harus didaki sudah tertanam dalam diri saya.
Pengembaraan fesyen hebat pertama saya adalah perjalanan kereta api dan bus pada Sabtu pagi dari Nunawading ke Lygon Street Carlton saat remaja untuk mencari setelan jas Merivale yang saya temukan di majalah POL bekas dari tetangga sebelah.
Itu adalah jumpsuit bermotif sutra yang menakjubkan, dengan kerah dan manset yang kontras dan saya tidak pernah mampu membelinya. Namun saya mengumpulkan semua yang saya bisa dengan harapan bisa membeli barang luar biasa ini yang akan menjadi kepompong yang akan mengubah saya.
Saya begitu bersemangat dalam menjalankan misi saya sehingga tokonya belum dibuka ketika saya tiba. Asisten penjualan, yang sedikit bingung melihat korban fesyen remaja di pinggiran kota ini, harus memberi tahu saya bahwa mereka tidak menyediakannya — tetapi saya menemukan satu lagi di sana dan menyimpannya.
Butuh waktu berbulan-bulan untuk melunasinya, tapi jika itu milikku, aku merasa bisa berkencan dengan David Bowie yang memakainya. Saya masih berharap, bertahun-tahun kemudian, saya tidak memberikannya.
Saya tahu saya telah menghabiskan banyak uang untuk membeli pakaian sejak itu, dan saya tahu beberapa orang dalam hidup saya menggelengkan kepala karena penghormatan saya terhadap dewa mode dalam jajaran pribadi saya: Alexander McQueen, Albert Elbaz, Tom Ford, Martin Grant, Maria Grazia Chiuri.
Apakah ada yang salah denganku? Pertanyaan yang luar biasa – beraninya kamu? Tanyakan pada ibumu hal itu, saat dia menoleh ke sana ke mari di depan cermin, mencoba menemukan pakaian yang cocok untuk acara sosial yang akan menjadi pelindung pribadi melawan kerumitan hari itu.
Andai saja Carla Zampatti masih bersama kami: dia tahu perjuangan yang harus kami lalui, dan fesyen Kevlar tidak pernah terlihat segaya miliknya.
Sejarah kuno perhiasan
Pengungkap fakta fesyen dan sesama pencinta fesyen, artis Celeste Barber, akan menampilkan The Way We Wore di ABC TV dan saya bersamanya saat dia bertanya: Jika fesyen sudah tertanam begitu dalam di benak banyak orang, lalu mengapa begitu? begitu sering dianggap dangkal?
Seperti Barber, saya telah menghabiskan cukup banyak waktu bersama para desainer, pabrikan, penjahit, pemasar, dan eksportir (belum lagi para petani wol Australia yang industrinya tidak saya kuasai sejak masa junior saya sebagai reporter bisnis) untuk tahu betapa seriusnya bisnis ini.
Keluarga, mata pencaharian, dan seluruh komunitas mengandalkan kecerdasan desain dan teknologi kita: yang menarik adalah bagaimana dan mengapa kita terjebak dalam permainan psikologis mereka yang kadang-kadang jahat.
Tapi bisakah kita berterus terang sejenak? Apakah Anda benar-benar berpikir bahwa budaya adalah satu-satunya ciptaan Donatella Versaces yang cerdik dan gaun mereka yang sangat sempit, atau para bangsawan Insta dan khayalan diri mereka yang dikurasi dengan cermat?
Izinkan saya membawa Anda ke dinding kuil di Delta Nil dan menunjukkan kepada Anda ritual dan aspirasi wanita (dan pria) Mesir kuno serta kecanduan mereka terhadap perhiasan, dekorasi, pinggang kecil, dan banyak eye-liner.
Saya dapat menunjukkan kepada Anda betapa luar biasa pemanjaan diri dan dekorasi diri yang dilakukan oleh orang-orang Romawi yang mampu membeli barang-barang mewah, dan penyiksaan terhadap pakaian dalam pada abad ke-18 bagi wanita untuk mencari bentuk tubuh yang lekuk tubuh.
Hari ini celana dalam terlihat; dulunya merupakan balutan dada untuk siluet androgini murni. Apa bedanya?
Sejarah kuno tentang perhiasan, serta kebenaran psikologis ego dan harga diri yang tidak dapat disangkal, dapat memberi tahu kita sesuatu yang abadi tentang kegigihan mode dan kerentanan kita terhadap kelebihan dan kebodohannya — bukan hal baru di sana.
Saya selalu terhibur dengan kemarahan yang ditimbulkan oleh gelombang fesyen ini: kengerian yang mencengkeram mutiara ketika crop-top dan rok mini kembali populer.
Kostum berarti permainan
Apakah semua ini tampak sepele pada saat krisis biaya hidup? Tidak sama sekali: tanyakan kepada sejarawan ekonomi mana pun tentang daya tahan dari suguhan yang terjangkau – lipstik baru, syal kecil – ketika perempuan dan laki-laki membuat daftar tagihan dan biaya yang tidak menyenangkan dan ketika kesenangan yang lebih mahal dicoret.
Saya pikir itu sebabnya saya menemukan perkembangan fesyen yang lebih absurd begitu memesona: absurditas mereka, dan realitas alternatif yang mereka janjikan, itulah daya tarik ketika segala sesuatunya suram.
Fashion menjadi kostum yang sesungguhnya, dan kostum berarti permainan, pertunjukan, dan membuka cerita baru di panggung yang berbeda. Dan itu terdengar seperti pelarian yang diberkati saat ini.
Akhir pekan ini memulihkan harta karun, memulihkan kota, dan memulai kembali waralaba. Mendaur ulang dengan sebaik-baiknya.
Selamat menikmati akhir pekan yang aman dan bahagia, dan seiring berlalunya bulan AusMusic, dan setelah keseruan Arias, inilah waktunya untuk orang-orang ini lagi. Saya suka DMA – kombinasi manis dan renyah – dan kemenangan Grup Terbaik mereka memang pantas didapatkan. Ini dari album terbaru mereka, dan ini sedikit kegembiraan.
Berjalanlah dengan baik.
